El Glitch Moment/um es el título de un pequeño folleto que publicó Rosa Menkman en 2011. En la publicación, describió el arte glitch y el momento en que se encuentra el error.
Rosa Menkman es la artista internacional invitada al Festival Proceso de Error. Ha escrito e investigado el Glitch Art, o arte del error. Este evento no-competitivo busca incentivar internacionalmente la investigación, realización y difusión del video experimental. Esta versión se realizará entre el 23 al 28 de abril de 2018 en Valparaíso, Chile, incluyendo otras actividades paralelas de forma previa y posterior a la muestra oficial, exhibiciones en salas y en espacios públicos.
El objetivo es acercar este tipo de obras a la mayor cantidad de público a través de muestras gratuitas, organizada por el INVE, Plataforma Experimental de Artes y financiada por el Fondo de Fomento Audiovisual del Consejo Nacional de la Cultura y las Artes, Convocatoria 2018.
Anatomía del glitch
Primero, explica Menkman, está el momento en que ocurre el problema, que a menudo se experimenta como una ruptura extraña de un flujo tecnológico esperado o amenaza de pérdida de control.
“En este momento, el usuario o espectador no sabe qué esperar a continuación. La computadora o la tecnología con la que trabajan, de repente se encuentra en un estado de confusión y no hay una ruta o solución clara frente a ellos. Esta pérdida de control pronto se convierte en un catalizador con cierta potencia a medida que el fallo pasa por un punto de inflexión”.
Después de su punto de inflexión, el problema se entiende como una falla o como un desarrollo que obliga a los nuevos conocimientos al usuario, continua. Les enseña sobre sus presunciones sobre la tecnología o el funcionamiento real de las tecnologías. En el caso de este último, la falla puede obligar al usuario a reconsiderar su uso habitual de la tecnología.
Después de esta experiencia, el problema se mueve más allá de su impulso sublime y se desvanece en un reino de nuevas condiciones; se convierte en un nuevo modo – tecnológica y / o estética, mientras que su extraño encuentro anterior es ahora una experiencia efímera y personal de una máquina.
“La estética del glitch ha sido cooptada por artistas, instituciones, películas y otros productores de imágenes, para representar el fracaso metafóricamente. Esta ‘nueva’ forma de arte ‘problemático’ conservador pone énfasis en el diseño y los productos finales, más que en la ruptura de un flujo tecnológico. Se ha convertido en un arte y para muchos artistas críticos, se considera que ya no es un error, sino un filtro que consiste en un preajuste y / o defecto: lo que antes era un problema es ahora un nuevo producto”.
Entonces, mientras que el error tecnológico es principalmente un proceso de choque que requiere investigación y conocimiento, el arte de falla se describe mejor como una colección de formas y eventos que oscilan entre extremos: el momento frágil y basado en la tecnología de una ruptura material, el conceptual o de techno-investigación-cultural de rupturas, y el producto aceptado y estandarizado que puede convertirse en un problema técnico.
Un error crítico
“No creo que haya una relación específica entre el error y los movimientos políticos. Un error puede ser político; se puede emplear para expresar crítica de una forma particular en que nuestras tecnologías funcionan”, expresa.
En un texto de 2014, Curt Cloninger y Nick Briz escriben: “Una falla se revela como política cuando nos recuerda que las tecnologías no son herramientas neutrales, sino síntomas de nuestra cosmovisión y normas culturales: cuando se rompe el cifrado, se filtran las credenciales de los usuarios – ¿cómo hemos llegado a ver la privacidad? o cuando los campos de Facebook retroalimentan en sí mismos, ¿cómo hemos llegado a ver la identidad cuando los correos electrónicos confunden y caen? ¿Cómo llegamos a ver las relaciones?”.
Durante años, los artistas han utilizado el error como una herramienta para criticar la política inherente a nuestras tecnologías. Uno de los ejemplos favoritos de la artista se puede ver en un video de Jon Satrom, titulado QT_zrk (2013).
En este video, el software Quicktime, o más bien, la ventana de la aplicación Quicktime se desmorona. En el video, Satrom juega con el estándar de video dominante, que siempre es una ventana rectangular, hasta el punto de que el software y los sistemas operativos han abandonado completamente el soporte para cualquier otra resolución de video; no hay más formas de reproducir un video en un círculo, o en una ventana o interfaz triangular.
Pero como también escribió en su texto Glitch Moment/um, un problema técnico ya no es una ruptura con el uso dominante y normal de la tecnología. La estética del error técnico ahora también se usa metafóricamente.
“El problema y su estética han sido adoptados, apropiados y cooptados por artistas, creadores e incluso en política. Por ejemplo, el presidente Trump utilizó la estética de las fallas en su campaña publicitaria oficial de 2016, para mostrar el estado crítico de Estados Unidos y los problemas que vio en su oponente: Hillary Clinton”.
Aquí, la estética del error se usa como una metáfora para significar un problema crítico, de dos maneras: Trump quiere significar el caso estadounidense como si estuviera a punto de colapsar y, en segundo lugar, como un puntero para enfatizar su crítica real al estado de las cosas. El problema en sí ya no se trata de tecnología, sino que se ha convertido en un efecto en sí mismo: un portador de significado.
¿Qué es el Glitchspeak?
Si bien el Glitchspeak consiste en un vocabulario que siempre está creciendo, esta fantasía utópica de “democracia tecnológica” o “libertad” a la que a menudo se conecta el arte con fallas (Glitch art), parece estar sometida constantemente por reglas, normas y estándares que organizan nuestras tecnologías.
“Si existe la libertad tecnológica, esto solo se puede encontrar dentro del impulso de procedimiento del arte glitch; cuando un error está a punto de transmitir un protocolo o cuando usamos estos momentos de procedimiento de falla para invocar otras formas de uso”.
Tecnológicamente, el Glitch se acuña y se une a las tecnologías digitales, pero dado que el género del arte impreciso y la estética de la falla cooptaron el concepto y el aspecto del problema técnico como una referencia metafórica, el problema puede ahora existir en el mundo analógico.
“Glitch ya no es solo un término tecnológico, sino que también se ha convertido en una metáfora del cambio, un estado crítico o simplemente un efecto, la materialidad del arte glitch no es (simplemente) la máquina en la que aparece el trabajo, sino una construcción en constante cambio que depende de las interacciones entre la tecnología, la estética y el punto de vista desde el cual los diferentes lectores o lectores crean significado”.
Si bien al principio este desarrollo podría parecer impuro y problemático, existe un amplio desarrollo. El hecho de que Trump incluso use estos efectos en su campaña brinda una visión muy valiosa del proceso de cómo las tecnologías digitales y sus idiomas se integran ahora en nuestra vida cotidiana. Muestra cómo es difícil, si no imposible, diferenciar entre lo que es analógico y lo que es digital.
Glosario Glitch
Vida digital
Parece sugerir que todavía hay una diferencia entre lo analógico y lo digital. Creo que en algunas partes del mundo, sí, esto todavía podría ser cierto, pero en general, lo analógico y lo digital están ahora tan entrelazados que se ha vuelto artificial hablar o escribir sobre ellos como algo separado.
Cultura digital
Este es nuevamente un término bastante anticuado. Creo que proviene de una época en la que artistas y teóricos aún intentaban comprender lo que significaba la introducción de las tecnologías digitales en las artes y la cultura, al oponerse a todo lo análogo. Como resultado, invocó un enfoque binario de la cultura, que dio una perspectiva sesgada de la realidad: digital y analógica ya no están separadas. Desde entonces, han aparecido términos como “arte post-digital” o “nueva estética” para oponerse a este tipo de pensamiento; estos géneros describen la fusión de analógico y digital como un estado contemporáneo.
Arte digital
El arte digital es un término muy polémico que, una vez más, proviene de los años 80 o 90. Su significado ha cambiado a lo largo de los años, pero hoy definiría el término como: trabajo que se realiza con la ayuda de una tecnología digital, trabajo que utiliza efectos digitales o estética o trabajo que refleja de algún modo la tecnología digital. La obra de arte en sí no necesita ser creada o transportada en un soporte digital.
Estética Glitch
Imágenes que hacen referencia al aspecto de los artefactos de falla. En lugar de crear la ilusión de una interfaz transparente, que funciona bien para la información, el error captura la máquina que se revela. Un fallo es el artefacto de ruido más enigmático, difícil de definir y encantador, y se ve como un accidente, caos o laceración y da una idea del lenguaje de máquina normalmente ofuscado.
Avant-garde de lo desconocido
Usé este término en mi Manifiesto de Estudios de Glitch como una referencia a los artistas que emplean artefactos de falla para invocar una sensación de inseguridad. Creo que es importante entender esto en contexto, escribí esta pieza polémica en 2010, y utilicé el término en esta oración: “Aléjate de los guiones de acción establecidos y únete a la vanguardia de lo desconocido”. ¡Conviértase en un nómade de artefactos de ruido! Todavía me gusta mucho esta frase.
Arte del momento/um
Una obra de arte que implica un cierto tiempo y potencia y que, como resultado de este poder, puede cambiar un status quo.
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